ГАЦТК им. С. В. Образцова
г. Москва, Россия
Театр. Вчера, сегодня, завтра

Герои спектакля — актёры. Они разговаривают, шутят, поют под гитару, размышляют о жизни и театре. Но вот — берут в руки кукол, и спонтанно возникают мини-спектакли. То ли это репетиция, то ли импровизация, то ли сама жизнь.

В спектакль вошли сцены из пьес: «Гамлет», «Сон в летнюю ночь», «Ромео и Джульетта», «Ричард III», «Отелло», «Король Лир». В каждом отрывке использованы разные системы кукол: планшетные и перчаточные, тростевые и марионетки, маски и сложные необычные инсталляции. В «Ромео и Джульетте» столкновение двух противоположных систем кукол — часть драматургии.

В спектакле куклы вместе с актёрами доказывают, что им по плечу вечные шекспировские темы — любовь, смерть, театр...

• Автор — Сергей Плотов
• Режиссёр и художник — лауреат Российской Национальной театральной Премии «Золотая Маска», заслуженный художник РФ Виктор Никоненко
• Ассистент режиссёра — Артур Арутюнов
• Художник по костюмам — Илария Никоненко
• Художник по свету — Сергей Скорнецкий
• Композиторы — Юрий Матвеев и Артём Якушенко (Дуэт «Белый острог»)
• Видеохудожник — Павел Суворов
• Режиссёр по пластике — Владимир Ананьев

Продолжительность спектакля: 1 час 30 минут без антракта

Технологии изготовления театральных кукол. Исторический экскурс рассказывает о почти вековом опыте работы художников ГАЦТК им. С. В. Образцова.

Новаторство главного художника ГАЦТК Бориса Тузлукова и художника-постановщика «Необыкновенного концерта» Валентина Андриевича в 1930-е годы, технологические ноу-хау от корифеев мастерских театра 1940–70-х годов, спецэффекты в театре кукол, эксперименты с «модными» материалами, современные инновации премьерных спектаклей.

В фойе Большого зала представлена экспозиция с использованием архивных материалов из фондов музея.

ГАЦТК им. С. В. Образцова
г. Москва, Россия

Волшебный полёт в Страну, которой нет

Предвкушая веселье и приключения, улетают вслед за Питером Пэном в Страну, которой нет, девочка Венди и её братья. Но в сказочном мире фей и русалок, индейцев и пиратов самым большим чудом становится… Дом. С уютной детской и всегда распахнутым окном. Об этом Венди рассказывает сказки Питеру Пэну и потерянным мальчишкам, мечтающим о материнской заботе и любви.

В постановке по сказочной повести Джеймса Барри задействовано множество видов кукол — тростевых и планшетных, масок и тантамаресок.

Яркая музыка Альбины Шестаковой звучит в живом исполнении. В спектакле используются динамические многоуровневые декорации художницы Роситы Рауд.

• Автор пьесы и режиссёр-постановщик — лауреат Российской Национальной театральной Премии «Золотая Маска», заслуженный деятель искусств РФ, Борис Константинов
• Композитор — заслуженный работник культуры РФ Альбина Шестакова
• Художник — Росита Рауд
• Художник-технолог — Александра Громова
• Художник по свету — Елена Прохорова
• Видеохудожник — Вадим Дуленко

Продолжительность спектакля: 2 часа с антрактом

Челябинский государственный театр кукол им. В. Вольховского
г. Челябинск, Россия

Спектакль-лауреат VIII Международного фестиваля кукольных спектаклей для взрослого зрителя «Соломенный жаворонок» им. В. Вольховского в четырёх номинациях.

«Рабоцарь», «Игра в тычку», «Самарянка» — так называются три из восемнадцати картин спектакля о царствовании Бориса Годунова.

В пьесе Пушкина антагонисты не встречаются на сцене. Так отчего бы не сыграть две главные роли — Годунова и Димитрия — одному актёру: такая возможность визуально заострить конфликт Избранного и Истинного.

Почему Избранный не может быть Истинным?
Народ, согласно знаменитой ремарке, безмолвствует…
Пространство спектакля заполняют головы — увы, не у каждой есть право голоса. Они лишь масса для манипуляции.
Помимо прочего, манипуляция — еще и способ работы актёра с куклой.

• Режиссёр — лауреат Национальной театральной премии Республики Беларусь «За лучшую режиссуру детских спектаклей» Александр Янушкевич
• Художник — лауреат Российской Национальной театральной Премии «Золотая Маска», лауреат Национальной театральной премии Республики Беларусь Татьяна Нерсисян
• Композитор — Андрей Евдокимов

• Диплом победителя II Межрегионального фестиваля-конкурса театров кукол Урала, Сибири и Дальнего Востока «Сибирь. TERRA MAGICA» в номинации «Лучший спектакль для детей», г. Красноярск, 2022.
• Лауреат II Международного фестиваля театров кукол «Перекрёсток» в номинации «Новация», г. Новосибирск, 2022.
• За постановку спектакля «Цветы для Элджернона» режиссёр Дмитрий Вихрецкий награждён Премией города Перми в сфере культуры и искусства (Премия им. заслуженного артиста России Георгия Буркова за лучшую режиссёрскую работу в театре, кинематографии или на телевидении), г. Пермь, 2022.
• За исполнение роли Чарли Гордона в спектакле «Цветы для Элджернона» артист Павел Дитятин награждён Премией города Перми в сфере культуры и искусства (Премией имени народной артистки СССР Лидии Мосоловой за лучшую актёрскую работу в жанре драматического искусства), г. Пермь, 2022.

Продолжительность спектакля: 1 час 30 минут

Пермский театр кукол
г. Пермь, Россия
Видеоспектакль

Спектакль по одноимённому фантастическому рассказу Дэниела Киза — канонический трансформер реальности: сцена превращается в съёмочную площадку, миниатюрный городок создаётся из деталей модного конструктора, главный герой — Чарли Гордон, незаметный мойщик уборных — просыпается гением сразу после экспериментальной операции. Торжество прогресса! Стоит ли обращать внимание на побочные эффекты?

Фантастическая история с мощным психологическим воздействием и глубоким подтекстом, попытка ответить на вопрос: какова истинная цена исключительности, гениальности, одиночества?

• Автор инсценировки — Алиса Малинина
• Постановка, музыкальное оформление — Дмитрий Вихрецкий
• Художник — Виктория Ельцова

В спектакле заняты:

• Чарли Гордон — Павел Дитятин
• Доктор Штраус — Анастасия Кузнецова
• Мисс Киниан — Станислава Стрижнёва
• Профессор Немур, Френки, мистер Донер — Фёдор Овчинников
• Барт, Джимпи — Даниил Петров

Продолжительность спектакля: 60 минут без антракта

ХVI Краевой театральный фестиваль-конкурс «Волшебная кулиса» — специальный приз жюри «За поиск сценического языка в спектакле на социально значимую тему»

Российская Национальная театральная Премия «Золотая Маска» — лонг-лист 2022.

Театр Орнана Брайера
г. Тель-Авив, Израиль

Спектакль без слов

История крутится вокруг героя и его необычного дома — машинки, которая готовит завтрак, стирает и гладит одежду. Каждое утро начинается с чашки чая.

Но однажды машинка открывает секретный вход в мир воображения. Вот как раз в это самое утро произошло одно очень большое недоразумение. И всё пошло наперекосяк.

С помощью проекций, музыки и предметов Брайер превращает сцену в волшебное царство причудливых идей, приглашая зрителей совершить весьма увлекательное путешествие.

• «Лучший спектакль» и «Лучшие декорации» на Международном фестивале детских театров в Хайфе (2019)
• «Лучшая театральная программа студии», NOW FESTIVAL! — международный фестиваль и ярмарка исполнительских искусств для юной аудитории в Шанхае (2020)

• Кукольник, актёр и музыкант — Орнан Брайер

Продолжительность спектакля: 45 минут

Вологодский областной театр кукол «Теремок»
г. Вологда, Россия

Спектакль-фантазия по мотивам произведений Дональда Биссета

Сказочник придумывает миры. Самые яркие и интересные придумки остаются жить в сказках. Удивительные истории Дональда Биссета привлекают детей и взрослых многие десятки лет. С его героями хочется подружиться, хочется делить с ними секреты и приключения.

В спектакле живут персонажи нескольких сказок: огромный Кроко-Кот, шкоды-Вреднюги, Бормотунечка, певчие рыбки и ещё КОЕ-КТО и.... КОЕ-ЧТО. Все они появляются по воле загадочного Лунного Человека, который умеет показывать сны! Не те, обычные, которые сразу забываешь, а завораживающие сны-истории — такие запомнятся надолго!

• Автор пьесы — Сергей Плотов
• Режиссёр и художник-постановщик — лауреат Российской Национальной театральной Премии «Золотая Маска», заслуженный художник РФ Виктор Никоненко
• Композиторы — Артём Якушенко, Юрий Матвеев
• Видеохудожник — Павел Суворов
• Хореограф — Мария Качалкова

Продолжительность спектакля: 55 минут

Государственный академический Малый театр
г. Москва, Россия

Спектакль музыки и слова

Спектакль о любви и одиночестве, в нём музыка является одним из главных действующих лиц, а зрителю предстоит ответить себе на очень непростые вопросы.

Откуда рождается в человеке сила саморазрушения? Есть ли в этом вина общества?

Это спектакль о нас самих, о том, как мы сами способны уничтожить чудом дарованную любовь, стремясь подчинить всё в нашей жизни «системе».

Достоевский звучит сегодня как никогда остро и актуально…

• Режиссёр-постановщик, автор инсценировки и сценограф — Виктор Крамер
• Художник по костюмам — Мария Утробина
• Композитор — Кузьма Бодров
• Художник по свету — Игорь Фомин
• Хореограф — Лёша Кот
• Видеохудожник — Алексей Образцов
• Саундтрек-дизайнер — Алексей Борисов
• Художник-консультант по куклам — заслуженный художник РФ Виктор Никоненко
• Репетитор по кукловождению — Алексей Соколов
• Суфлёр — заслуженная артистка РФ Лариса Андреева

В спектакле заняты:

• народный артист РФ Сергей Гармаш
• народный артист СССР, лауреат Государственных премий СССР и России Юрий Башмет
• Камерный ансамбль «Солисты Москвы»
• Студенты ВТУ им. М. С. Щепкина

Продолжительность спектакля: 2 часа 35 минут с антрактом

Донецкий республиканский академический театр кукол
г. Донецк, Донецкая Народная Республика

Фантазия в тенях по картинам великого художника

На белом экране, как на чистом холсте, возникают образы и мотивы картин Марка Шагала.

Старый клоун в потёртом костюме приглашает зрителей в цирк шапито, скоро начнётся представление: зазвучат фанфары, заиграет музыка — и на арене появятся гимнасты, силачи, акробаты, словно сошедшие с картин великого художника...

Спектакль поставлен в жанре театра теней — древнего искусства, которое обращается напрямую к сердцу зрителя, открывая сокровенные символы души, сглаживая повседневную реальность, позволяя миру сиять таинственным светом.

• Автор идеи и режиссёр спектакля — Борис Чернышов

Продолжительность спектакля: 60 минут

Нижнетагильский театр кукол
г. Нижний Тагил, Россия

Забавная сказка-притча в одном действии

«„Волк умер! Волк умер!“ — громко и фальшиво, но очень радостно пели три маленьких поросёнка»…

Так начинается сказка известной швейцарской писательницы Беттины Вегенаст. Однако праздник длился недолго. Оказалось, что Администрация леса ищет на место хищника нового сотрудника. Претендентов много, но удача улыбнулась... Барашку. В Службе занятости он получает спецодежду по дресс-коду: острые зубы, чёрную шубу, а ещё ему определяют испытательный срок.

На что готов герой, чтобы оправдать ожидания? Достаточно ли научиться рычать и пугать лесных обитателей или нужно пойти на крайние меры?

Забавная философская притча предлагает детям и взрослым порассуждать о том, как маски и роли меняют нас и нашу жизнь.

• Автор пьесы — Беттина Вегенаст
• Режиссёр-постановщик — лауреат Национальной театральной премии Республики Беларусь «За лучшую режиссуру детских спектаклей» Александр Янушкевич
• Художник-постановщик — лауреат Российской Национальной театральной Премии «Золотая Маска», лауреат Национальной театральной премии Республики Беларусь Татьяна Нерсисян
• Композитор — Андрей Евдокимов

Продолжительность спектакля: 65 минут

Санкт-Петербургский театр «ЦЕХЪ»
г. Санкт-Петербург, Россия

Сказка о светлом для неопределенного возраста

Спектакль-эксперимент над пространством, в которое можно поместить кукольный мир.
История о маленьком существе по имени Кых с огромным зарядом внутреннего света. Спектакль о том, как важен каждый, независимо от размеров и «места в мире». Ведь никогда не знаешь, кто в тёмные времена поможет найти путь к свету.

«Я люблю предметный театр. У нас в спектакле много железяк и всяких больших вещей, они словно голые: неприкрытые и настоящие. Мне очень нравится фактура спектакля. Кыхи — история детская и достаточно простая, но юмор есть и для родителей, местами он абсурдный»
Юлия Иванова, автор сказки и второй режиссёр

• Автор сказки — Юлия Иванова
• Режиссёры — Михаил Абрамов, Юлия Иванова
• Художник — Лидия Колпакова
• Художник по куклам — Яна Боклаг
• Композитор — Анатолий Файчук
• Художник по свету — Андрей Паничкин
• Хореограф — Татьяна Шишигина

Продолжительность спектакля: 60 минут без антракта

Брянский областной театр кукол
г. Брянск, Россия

Спектакль по одноименной драме в стихах Александра Пушкина

Спектакль, в котором куклы исследуют глубину человеческих страстей. В тёмном зеркале речной воды любовь отражается предательством, ненавистью, местью… Вся палитра чувств и даже мистика — всё это в новом спектакле Брянского областного театра кукол «Русалка».

Вся палитра чувств и даже мистика — всё это в новом спектакле Брянского областного театра кукол «Русалка».

В спектакле звучат фрагменты из одноимённой оперы А. Даргомыжского.

• Режиссёр-постановщик — заслуженный деятель искусств Республики Беларусь Олег Жюгжда
• Художник-постановщик — Лариса Микина-Прободяк
• Композитор — заслуженный работник культуры РФ Альбина Шестакова

Лауреат Премии Министерства культуры РФ за лучшую театральную постановку по произведениям русской классики в 2022 году.

Продолжительность спектакля: 50 минут

Театр «Ясе Тамам»
г. Тегеран, Иран

Кукольно-поэтические сюжеты по мотивам поэмы Джалала ад-Дина Руми «Маснави» («Поэма о скрытом смысле»)

Спектакль вдохновлён стихами великого суфийского поэта Руми (XIII век).

Семь историй разыгрывают три актрисы: с помощью кукол и рук создают образы любви и ненависти, детства и старости, веры и сомнений.

В центре спектакля — история Моисея и Пастуха. Молитва Пастуха — наивная и дерзкая. Пророк возмущается: «С кем это ты говоришь? Разве так говорят с тем, кто сотворил нас, Землю и Небо?»...

Что было дальше, вы увидите в спектакле иранского театра кукол.

• Автор пьесы и постановщик — иранский режиссёр, сценограф, кукольник Захра Хьяли Сабри

Спектакль — обладатель Гран-при нескольких международных театральных фестивалей стран Европы и Азии.

Продолжительность спектакля: 55 минут

Красноярский театр кукол
г. Красноярск, Россия

Философская притча по повести Виктора Пелевина

«Если ты оказался в темноте и видишь хотя бы самый слабый луч света, ты должен идти к нему, вместо того, чтобы рассуждать, имеет смысл это делать или нет. Может, это действительно не имеет смысла. Но просто сидеть в темноте не имеет смысла в любом случае. Понимаешь, в чём разница?»

Затворник и Шестипалый живут в мире, имеющем границы и социальную иерархию. И давно устоявшийся порядок. Но, как выясняется, всегда можно расправить крылья и попытаться взлететь — даже если ты просто...

• Режиссёр-постановщик — лауреат Российской Национальной театральной Премии «Золотая Маска» Руслан Кудашов (Санкт-Петербург)
• Художник-постановщик — Марина Завьялова (Санкт-Петербург)

В спектакле заняты:

• Шестипалый — Иван Захаров
• Затворник — Борис Смелянец
• Одноглазка (крыса) — Галина Паршина
• Работники цеха (Боги) — Даниил Комаров
• Работники цеха (Боги), социум — Алексей Беляев

Продолжительность спектакля: 50 минут